Оркестр сгоревших инструментов и дух швейцарского гения

swissinfo.ch

Одним из самых ярких моментов швейцарского кросс-культурного фестиваля Culturescapes, который продлится до 1 декабря 2021 года, стало выступление бразильского Оркестра сгоревших инструментов (Burnt Instruments Orchestra BIO).

Адаптация с английского на русский и подготовка русскоязычных видео: Игорь Петров, Людмила Клот.

Напоминая о трагедии уничтожаемых лесов Амазонки, эта акция также знаменует собой возвращение в родную Швейцарию духа и гения уникального художника и композитора Вальтера Сметака. А кто это, собственно? Но все по порядку. Пока писался этот текст пожаром были уничтожены 200 000 акров тропических лесов Амазонки. Такого рода информация давно уже перестала быть «горящей новостью». И потом, ну что там Амазонка? А кто скажет слово в защиту вырубаемых лесов Сибири?

Так или иначе, стараниями швейцарского кросс-культурного фестиваля Culturescapes, который продлится еще до 1 декабря 2021 года, многие деятели искусства и в Швейцарии и за ее пределами стараются повысить степень осведомленности массовой публики в области существующих и новых угроз в адрес не только природы как таковой, но и коренному населению затронутых регионов. Например, о том, как разлитие нефти на российском Крайнем Севере наносит вред коренным народам этой части планеты, вы можете прочитать в наших материалах из архива по ссылке выше.

А если вернуться собственно в области арт-творчества, то, как оказалось, сгоревшее и мертвое дерево — это также материал, из которого можно строить музыкальные инструменты. Марко Скарассатти и Ливио Трагтенберг (Marco Scarassatti / Lívio Tragtenberg) как раз и реализуют такого рода проекты, результаты которых используются теперь в их Оркестре сгоревших инструментов. Этот дуэт композиторов из Бразилии, приехавший в Швейцарию по линии фестиваля Culturescapes, провел два месяца в отдаленной швейцарской провинции в кантоне Граубюнден, точнее, в курортном городе Скуол. 

Другим важным ориентиром для проекта БИО является творчество польско-бразильского художника, скульптора, гравера и фотографа Франса Крайчберга (Frans Krajcberg). Credit: Keystone Press / Alamy Stock Photo

Создавая свои звуковые арт-инсталляции, они пользовались древесиной, добытой здесь же, на месте. После первых своих выступлений в городах Кур и Беллинцона в середине октября они выступят 21 и 22 октября в «Музее Тенгели» (Museum Tinguely) в Базеле. Место выступления было выбрано не случайно: сам Жан Тенгели, пионер так называемого «кинематического искусства», тоже старался совмещать свои подвижные конструкции с музыкой. Для музыкантов из Бразилии музыка — это и звуки тропического леса, и треск горящих деревьев, но также еще впечатления визуальные и тактильные. Зрителям предлагается самим прикоснуться к необычным музыкальным скульптурам, поиграть на них и «испачкать свои белые ручки в копоти сгоревших деревьев», говорит Марко Скарассатти. 

Он работает методистом в области музыкального образования и преподавателем Федерального университета Минас-Жерайс (Universidade Federal de Minas Gerais / UFMG, гор. Белу-Оризонти, Бразилия). Его партнер по проекту имеет репутацию опытного теоретика музыки, а также известного композитора, в его послужном списке десятки саундтреков для кино и театра, созданные в основном в Бразилии и в Германии, где он много лет работал в престижном берлинском театре Volksbühne вместе с режиссером Иоганном Кресником (Johann Kresnik).

Ну, так а кто такой Вальтер Сметак?

Минуту терпения, не надо скроллить дальше, потому что очень важно знать, что Оркестр сгоревших инструментов был задуман и создан в Бразилии, но его появление в Швейцарии также не случайно. Ведь творчество и научные изыскания дуэта Скарассатти / Трагтенберг насквозь пропитаны экспериментами швейцарского виолончелиста, композитора и изобретателя Вальтера Сметака (Walter Smetak, 1913–1984), влияние которого на музыкальный ландшафт Бразилии просто огромно. Родился он в Цюрихе, его родители были родом из Чехии, отец был заметным музыкантом со специализацией на струнных (цитра, лютня). В 1937 году Вальтер Сметак отправился в Бразилию, нанявшись виолончелистом в оркестр города Порту-Алегри, но, пока он ехал на свое новое место работы, оркестр уже прекратил свое существование. 

Вальтер Сметак показывает свои звуковые скульптуры в репортаже, снятом западногерманским телеканалом WDR, г. Салвадор, Бразилия, 1976 год. WDR

В 1957 году В. Сметак переехал по приглашению немецкого композитора, музыканта и педагога Ханса-Йоахима Кёлльройттера (Hans-Joachim Koellreutter, 1915–2005) в город Салвадор (Salvador, первая колониальная столица Бразилии и развитый центр афро-бразильской культуры) преподавать в Федеральном университете штата Баия. Тогда этот Университет был источником самых актуальных на тот момент культурных тенденций, оказавших сильное влияние на бразильскую и международную арт-сцену, породив, в частности, творческое течение, получившее сегодня международное признание в качестве движения «Тропикалии», названной так по аналогии с «Психоделией».

Это движение объединило бразильские и африканские ритмы с британской и американской психоделией и роком, охватив и другие виды искусства, такие как кино, театр и поэзия. Инициаторами этого направления стали, в частности, такие музыканты Каэтано Велозу (Caetano Veloso), Жилберту Жил (Gilberto Gil) и Том Зе (Tom Zé), талант которых был усилен влиянием европейской теоретической мысли, в лице, в частности, Х.-Й. Кёлльройттера, Вальтера Сметака и итальянской архитектора Лины Бо Барди (Lina Bo Bardi, 1914–1992). В итоге мы получаем не попытку европейцев «научить добрых дикарей» достижениям модернизма — они пытались скрестить свои идеи с местными традициями, основанными на импровизационном фольклорном искусстве.

В отличие от Лины Бо Барди и Ханса-Йоахима Кёлльройттера, которые старались поддерживать интеллектуальный диалог с классическим авангардом, Вальтер Сметак глубоко погрузился в сферу творческой эзотерики, смешивая теософские теории Блаватской-Штайнера с местными африканскими и исконными бразильскими культурами.

К моменту своей смерти в 1984 году Вальтер Сметак изобрел около 200 музыкальных инструментов, или, скорее, музыкальных скульптур, радикально порывавших с западной тональной музыкальной системой, возвращаясь к древним музыкальным традициям Востока. «Проектом BIO как бы замыкается круг, — говорит Л. Трахтенберг. — При этом, несмотря на все свои заслуги и несмотря на свое влияние в радикальных кругах современного композиторского авангарда, Вальтер Сметак все еще практически неизвестен даже в своей родной Швейцарии».

Неизвестный гений

О Вальтере Сметаке очень мало что опубликовано, разве что можно сослаться на этотВнешняя ссылка и этотВнешняя ссылка материалы. Недавно Швейцарский совет по культуре совет Pro Helvetia профинансировал оцифровку его музыкальных архивов. В 2018 году в Берлине была организована выставка, за которой последовала серия коллоквиумов и концертов. Статьи на английском языке о В. Сметаке и его творчестве практически отсутствуют, за парой заметных исключений, таких как подробная статья американского композитора и ученого-музыковеда Нила Леонарда (Neil Leonard) из Музыкального колледжа Беркли (Berklee College of Music, Бостон, США), опубликованная в 2015 году в канадском музыкальном журнале.

Даже в Бразилии о В. Сметаке написано весьма мало, а наиболее полной работой, опубликованной на сегодняшний день, является монография инициатора создания Оркестра сгоревших инструментов Марко Скарассатти Walter Smetak: o alquimista dos sons («Вальтер Сметак: алхимик звука», 2008). Оригинальные инструменты Вальтера Сметака хранятся в довольно бедном государственном музее Solar Ferrão в Салвадоре. Они находятся уже в таком плохом состоянии, что его наследники уже давно задумываются о продаже коллекции любому иностранному инвестору или музею, при том что сам В. Сметак завещал сделать все, чтобы его творения не покидали Бразилию. Его записные книжки, оригинальные партитуры и дневники также уже находятся в крайне ветхом состоянии.

Инструменты дуэта Скарассатти / Трагтенберг, похоже, ждет аналогичная судьба. После концертов, мастер-классов и выставок и после завершения фестиваля Culturescapes они, скорее всего, будут уничтожены из-за отсутствия интереса к ним со стороны властей, инвесторов или музеев. «В конце концов, все это даже не вопрос денег, — говорит Л. Трагтенберг. — Я даже подумывал о том, чтобы просто сделать своего рода документальный мини-видеофильм, фиксирующий жизненный цикл таких произведений исполнительского искусства. Два месяца тяжелой работы на то, чтобы построить и выставить в шикарном музее эти инструменты на пару выходных и потом просто выбросить все это в мусорный бак». 

А между тем сам портал SWI swissinfo.ch смог воочию убедиться в их эстетической привлекательности. В день, когда мы встречались с музыкантами в их ателье в Скуоле, наше интервью дважды прерывали туристы, которые, заглядывая в ателье, спрашивали, не продаются ли эти работы. «Жаль, что мы не взяли у них номера их телефонов», — с ухмылкой говорит Марко Скарассатти.