El arte actual: entre la ética y la estética
Simon Senn, un joven artista de la Chaux-de-Fonds, expone en la Feria Internacional de Arte de Madrid, ARCO’11, dos videos sugerentes y algo desconcertantes que mueven tanto a la contemplación como a la reflexión.
ARCO’11 presenta esta semana la 30ª edición de la feria de arte de Madrid en la que se muestran las tendencias más actuales y vanguardistas del arte contemporáneo.
En el evento participan 197 galerías de 26 países que exponen más de 3.000 piezas entre pintura, escultura, fotografía, vídeo, dibujo y grabado.
Con una amplia variedad de obras y cotizaciones que van desde los 250 euros hasta más de un millón, la Feria Internacional de Arte de Madrid pretende hacerse atractiva tanto a coleccionistas públicos y privados, como a aficionados al arte.
Antonio López, Renoir, Miró o Lipchtitz son algunos de los autores consagrados cuyas obras podrán admirarse –y más difícilmente adquirir– en esta edición. Pero también hay obras de creadores emergentes, en las más diversas tendencias y técnicas, que pueden constituir una buena inversión de cara al futuro.
Simon Senn
Dentro de estas técnicas vanguardistas e innovadoras figuran dos producciones vídeo del artista suizo Simon Senn, presentadas por la galería milanesa Jerome Zodo Contemporary.
Ciertamente, el soporte vídeo puede sorprender en una feria de arte cuyo objetivo final es fomentar las ventas de las galerías y de sus artistas. Sin embargo, “hay cada vez más coleccionistas privados –comenta Simon Senn para swissinfo.ch- interesados en adquirir producciones de vídeo”.
No obstante, el artista suizo reconoce que son los museos y los coleccionistas institucionales quienes más se acercan a este tipo de obras. “El año pasado la ‘Kunsthaus’ de Zúrich adquirió L’Hotel des sapins y todos los meses ofrece al menos una proyección del vídeo.”
En cualquier caso, parece que las producciones vídeo van abriéndose paso en este mercado. Senn considera que las ferias de arte como ARCO “son un espacio ideal para exponer, sobre todo porque los profesionales que acuden a ellas tienen ocasión de ver y aprender otras cosas diferentes de lo habitual”.
Las obras expuestas
Se trata de dos obras, L’hotel des sapins y Bronxdale, realizadas en 2008 y 2010 respectivamente, que abordan la temática del comportamiento humano en un contexto de tensión que acentúa o incluso radicaliza esos comportamientos.
En este sentido, el joven artista suizo centra su obra en el ser humano, en su naturaleza íntima, en su cuerpo desnudo. Ofrece una visión del hombre aprisionado por su propia cultura, por un mundo estrecho y asfixiante de valores y prioridades que la sociedad actual ha ido poco a poco construyendo.
“Me interesa investigar los aspectos más oscuros de esta sociedad tecnológica y tecnocrática que ha convertido la seguridad y el control en uno de sus principales ejes políticos e ideológicos”, señala el artista afincado en Ginebra.
“En mis trabajos hay una mirada crítica, pero la parte estética tiene una gran importancia. En definitiva se trata de poner en tensión la ética y la estética. Pero con ello no pretendo que mi obra sea moralizante, sino simplemente que conduzca a una reflexión moral o social, sin dar una solución concreta.”
La obra L’hotel des sapins muestra a seis jóvenes desnudos, con el rostro cubierto por un pasamontañas y ‘armados’ con una cámara de grabar. El espacio en que se mueven es un edificio derruido que evoca una imagen de desolación y soledad.
Bronxdale es una videoinstalación que presenta las reacciones más o menos violentas de un grupo de jóvenes a unas preguntas provocativas. Al término de la proyección, el espectador descubrirá qué tipo de preguntas han llevado a los jóvenes a reaccionar de forma agresiva.
Un mercado en crisis
En un paisaje de crisis económica, que no parece el más favorable para el mercado del arte, el nuevo director de ARCO, Carlos Urroz, ha reestructurado la feria con objeto de reforzar su competitividad y fortalecer su carácter internacional.
Entre las novedades que presenta esta edición figura un nuevo programa denominado ‘Opening’ y que acoge a 19 galerías jóvenes, cuyo requisito es no tener más de ocho años de existencia.
Por otra parte, el programa ‘Solo Project: Focus Latinoamérica’ centra su atención en la producción artística iberoamericana, tanto en valores emergentes como ya consolidados. Su objetivo, en palabras de Luisa Duarte, una de las comisarias de la sección, es “señalar la pluralidad de una producción que en ocasiones es víctima de un encuadramiento por su origen geográfico”.
Coleccionistas noveles
“Esta Feria –señala Carlos Urroz– “no pretende solo exponer piezas al alcance de grandes fortunas. Hay también una amplia selección de obras con precios asequibles para los que pretenden iniciarse en el mundo del coleccionismo. “Este es además uno de los objetivos de la presente edición.
El director de ARCO’11 asegura que “los coleccionistas son la apuesta más clara de esta nueva etapa”. Para este colectivo se ha creado un servicio de información denominado ‘First Collector’, “cuya misión será exclusivamente asesorar y en ningún caso indicar qué o dónde comprar”.
La feria madrileña abre las puertas de su 30ª edición con un programa renovado y actividades especiales para conmemorar sus treinta años de vida, durante los que se ha consolidado como lugar de encuentro y referencia del mundo del arte contemporáneo.
Participan 197 galerías de 26 países y contiene un apretado programa de mesas redondas y foros, que reúnen a prestigiosos profesionales, coleccionistas, directores de museos y bienales, intelectuales, artistas y fundaciones.
Rusia es el país invitado en esta ocasión. Cuenta con un mercado emergente y una escena artística cuyo valor se ha multiplicado en la última década. Ocho galerías componen esta sección que ofrece una amplia panorámica del momento actual de la creación artística rusa.
Resto del programa expositivo: se mantiene la sección Programa General, donde se ubicará la selección realizada por el Comité Organizador, integrada por 117 galerías con obras que abarcan las vanguardias históricas, clásicos contemporáneos y arte actual. A ellas se suman otras 39 galerías que presentarán sus propuestas en ARCO 40, sección en la que se presenta obra reciente de un máximo de tres artistas, así como las 8 galerías rusas que conforman el Programa ‘Focus Rusia’.
La sección ‘Solo Projects; Focus Latinoamérica’ está orientada al panorama de la creación emergente iberoamericana. En este renovado espacio, participan 14 galerías. Otra de las incorporaciones a esta edición es el programa OPENING:JÓVENES GALERÍAS EUROPEAS, que reúne a 19 galerías con sede en distintos países y con una antigüedad inferior a ocho años.
El programa expositivo de ARCOmadrid incluye también la presencia de destacadas entidades públicas y privadas que promueven la creación contemporánea y el coleccionismo. 150 coleccionistas han sido invitados a la Feria.
Exposiciones individuales
2010
Simon Senn – Participatory Panopticon, CACT Centro d’Arte Contemporanea del Ticino, Bellinzona, Suiza
Simon Senn, Galerie Nicola von Senger, Zúrich, Suiza
Premios y becas
2010
PREMIO – Prix d’encouragement pour les arts de la scène (con el colectivo Californium 248 )
Bea young artists foundation, Ginebra
Artist residency: Théâtre de l’Usine, Ginebra (con el colectivo Californium 248)
2009
Kiefer Hablitzel Award
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