México se exhibe “sin restricción” en Suiza
“México tiene fuertes problemas, pero México es un país fuerte”, sentencia Valentina Locatelli, comisaria de la exposición ‘Without restraint’. La muestra, parte integrante de la colección Daros, da cuenta de esa fortaleza, incluye obras de siete artistas mexicanas y puede admirarse en el Museo de Arte de Berna.
“La exposición busca dar a conocer lo que hay en la escena del arte contemporáneo mexicano y cómo se relacionan esas mujeres con el concepto de la identidad mexicana”, explica LocatelliEnlace externo a swissinfo.ch. Para ella, las artistas presentan una identidad diferente a aquella de sumisión que la tradición atribuye a las mujeres mexicanas o de exotismo que algunos europeos se figuran cuando piensan en México.
Abierta al público del 3.6 al 23.10.16, ‘Without restraint’Enlace externo (Sin restricción) incluye creaciones de Ximena Cuevas, Claudia Fernández, Teresa Margolles, Betsabée Romero, Maruch Sántiz Gómez, Melanie Smith y Teresa Serrano. Todas ellas presentes en la ‘Daros Latinamerica Collection’Enlace externo, uno de los más importantes acervos del arte contemporáneo de esa región americana.
“Con una creatividad valerosa y provocativa, y sin restricción, estas artistas abordan algunas de las dolorosas temáticas que afectan a las mujeres en la sociedad mexicana de hoy: machismo, discriminación, acoso, abuso”, explica a su vez el embajador de México ante Suiza, Jorge Castro-Valle KuehneEnlace externo, en la ceremonia inaugural de la muestra.
Recuerda que si bien se ha producido un “progreso innegable en el empoderamiento de las mujeres”, las artistas “nos recuerdan el largo camino aún por recorrer para alcanzar una efectiva y sustancial igualdad de género en nuestra nación”.
México-Suiza
La exposición, “apadrinada” por los ministros de Exteriores de MéxicoEnlace externo, Claudia Ruíz Massieu, y de SuizaEnlace externo, Didier Burkhalter, forma parte de una generosa agenda cultural que incluye manifestaciones literarias, gastronómicas y cinematográficas, con la que ambos países celebran los 70 años de sus relaciones diplomáticas.
‘Without retreint’ se distribuye en el espacio doméstico, el cuerpo femenino y el espacio urbano. Locatelli explica que no quería mostrar una separación entre el ambiente doméstico privado y el de la ciudad como un ambiente este último en el que el poder patriarcal de la sociedad podría ser representado, tener acción directa. Por ello, la introducción del tercer espacio, del cuerpo de la mujer, ofrece la posibilidad de interrumpir esa dicotomía y crear un tercer nivel de reflexión.
“Tenemos la casa como espacio privado y las diferentes representaciones de la mujer en ese espacio privado: la manera en que la mujer ya no quiere relacionarse con la idea tradicional de la vestal que se queda en casa, hace la cocina y espera a su marido. Tenemos el cuerpo de la mujer o la ausencia del cuerpo de la mujer: la mujer que se reapropia de su propio cuerpo y que lo utiliza para producir obras de arte. Y, tenemos el espacio de la ciudad: de la intervención en el tejido social de la ciudad de México”.
De México y del mundo
La exposición reúne 35 obras, entre fotografías, vídeos, objetos e instalaciones, a través de los cuales las artistas plantean una mirada crítica sobre diversos tópicos esenciales para el México de hoy, pero también para toda la humanidad: la vida y la muerte, la violencia, la identidad y las migraciones, la naturaleza y el urbanismo.
A guisa de ejemplo, la pederastia, un flagelo que no conoce fronteras. En ‘Molde soplado (2012)’, Teresa SerranoEnlace externo presenta, elaborados con ese material, un solideo, una mitra, una birreta y un sombrero Saturno; es decir, cuatro objetos que emplean los representantes de la Iglesia Católica para cubrirse la cabeza.
“El vidrio soplado lo hacen en Murano, pero lo hacen como cristal. En México lo hacen más burdo, menos refinado. Tiene como burbujas, le ves muchos defectos y aquí yo estoy hablando de los defectos de la Iglesia. Por más transparente que quiere ser, no lo es. Y cuando es transparente se le ven todos los defectos, como la pederastia, el no querer que las mujeres entremos a la Iglesia como diáconos o como sacerdotes”, precisa la artista a swissinfo.ch.
Agrega que su obra es “un comentario sobre la pederastia tan terrible que hubo y sobre el hecho de que la Iglesia no hizo absolutamente nada por atender a los niños sino más bien defendió a los pederastas”.
El flagelo del feminicidio
También elocuente, su obra ‘5 cabezas rodantes (1999)’ es una denuncia de las agresiones contra las mujeres. Se trata de cinco pelucas colocadas en el suelo a imagen de balones dispuestos para ser pateados. Cabezas que fueron separadas de sus cuerpos. Sin rostro, en referencia a las víctimas no identificadas.
“La hice en 1998, cuando empezaba y se sabía poco. Empezó a hablarse de eso y nadie quería saber nada. Expuse la pieza en Nueva York en 2003 y la gente salía diciendo: ‘¿Qué pasa?’ ‘¿Qué es esto?’ Fue terrible y lo sigue siendo”.
Teresa Serrano se refiere al fenómeno del feminicidio. Otra de las expresiones de la violencia en México que empezó a registrarse en Ciudad Juárez, colindante con El Paso, Texas, y que se ha extendido a diferentes entidades de la República Mexicana pero también a Centro y Sudamérica.
En el caso de la frontera norte de México, se trata principalmente de mujeres que trabajan en las maquiladoras. “Son tantas las que buscan empleo que cuando desaparecen ni siquiera las buscan. Es una cosa trágica y los gobiernos se han portado de una manera espantosa. No han atacado el problema. Se han lavado la mano todos, todos”, deplora la artista.
Solamente en esa ciudad del septentrional estado mexicano de Chihuahua, en las dos últimas décadas han sido asesinadas alrededor de un millar de niñas y mujeres. Muchas de las víctimas han sido objeto de violaciones y torturas y muchos de los cuerpos han sido decapitados y arrojados a los basureros.
Sobre esa herida que sangra todavía en México, también da cuenta el video de la misma autora intitulado ‘La Piñata’Enlace externo. El tradicional objeto mexicano, elaborado con cartón y papel maché y utilizado de manera festiva, cobra aquí la forma de una mujer, una obrera, a la que un hombre golpea con una saña escalofriante.
Mostrar más
La Piñata
Los mexicanos y la muerte
‘La Piñata’ es una obra muy fuerte… comentamos con Valentina Locatelli.
“Sí, hay obras que son evidentemente muy fuertes. México es un país muy fuerte. Es un país que tiene una cultura estética muy, muy fuerte y es un país que tiene una relación con la muerte absolutamente diferente a la que tenemos nosotros como europeos”, señala la comisaria de la exposición.
Puntualiza que mientras en el Viejo Mundo la tendencia es a ocultarla a alejarse de ella, la muerte en México “está a la orden del día”. Evoca los aspectos históricos con los sacrificios prehispánicos; culturales, con las festividades, pero también la actualidad que se lee día a día en los periódicos con las noticias de violaciones, asesinatos, feminicidios. “Se sabe muy bien que hay problemas fuertes y es normal que mujeres comprometidas los aborden”.
Entre ellas, Teresa Serrano. Nacida en 1936 en la Ciudad de México, la artista pasó 30 años de su vida en Estados Unidos. La difícil atmósfera en ese país luego de los atentados del 11 de septiembre de 2001 la decidió a desandar el camino. “En México la situación estaba peor, pero México es mi país”.
Ciclo de cine
En forma paralela a la exposición ‘Without Restreint’ en el Kunstmuseum de Berna, el cine Rex proyecta el ciclo ‘Mujeres mexicanas frente y detrás de las cámaras’.
Las películas, seleccionadas por Valentina Locatelli, muestran la evolución en la identidad de la mujer mexicana.
Dos obras maestras de Emilio Fernández (1940/ ‘Época de Oro’) ‘Enamorada’ y ‘María Candelaria’ ilustran la estrecha relación entre una imagen arquetípica de la mujer y el concepto de identidad nacional en el México postrevolucionario.
Las creaciones de directoras contemporáneas, como Busi Cortés, Dana Rotberg, Guita Schyfter y Marisa Sistach, rompen ese esquema y muestran una identidad femenina completamente diferente. En su trabajo se advierten los estereotipos en la discusión patriarcal en México.
Cierre con broche de oro: la versión de Paul Leduc de la vida del famosa artista mexicana Frida Kahlo.
Querido lector, le invitamos a compartir con nosotros sus reflexiones acerca de la incidencia del arte en la denuncia y resolución de la problemática social.
En cumplimiento de los estándares JTI
Mostrar más: SWI swissinfo.ch, certificado por la JTI
Puede encontrar todos nuestros debates aquí y participar en las discusiones.
Si quiere iniciar una conversación sobre un tema planteado en este artículo o quiere informar de errores factuales, envíenos un correo electrónico a spanish@swissinfo.ch.