Цифровые сокровища джаза из Берна и Монтрё

Джазовые фестивали в Берне и Монтрё исповедуют диаметрально противоположную «джазовую философию», однако роднит их тот интерес, который проявляли к ним величайшие корифеи джаза и блюза. На снимке: недавно ушедший из жизни Би Би Кинг регулярно играл как в Берне, так и в Монтрё. Keystone

Джазовые фестивали в Берне и Монтрё представили свои видео- и аудиоархивы, переведенные в цифровой формат. Тем самым появилась возможность еще раз перелистать выдающиеся, а порой и просто уникальные страницы истории джаза и блюза, изданные с соблюдением самых современных технических стандартов.

«Бернский джазовый фестиваль возник в период, когда в Швейцарии проходил только один крупный фестиваль такого рода, а именно, фестиваль в Монтрё. Переговорив с Клодом Нобсом, его организатором, я принял тогда решение проводить свой фестиваль в Берне в мае», — рассказывает Ханс Цурбрюгг (Hans Zurbrügg), основатель и его бессменный руководитель.

«Аудио- и видеозаписи концертов нашего Фестиваля мы делали регулярно, причем Швейцарское радио всегда было нашим партнером. А потом тогдашний телевизионный босс Петер Шелленберг (Peter Schellenberg) принял решение записывать концерты фестиваля каждый год в видео-формате, придав данному проекту приоритетный статус, а это дало нам редкую возможность пользоваться высокопрофессиональными кадровыми и техническими ресурсами швейцарского телевидения».

«В 2003 году я встретился с Петером Шелленбергом за обедом в Цюрихе, и он вдруг сообщил мне, что уходит на пенсию», — рассказывает дальше Х. Цурбрюгг. «Как бы невзначай я спросил, что будет со всеми этими пленками. На что получил ответ, мол, на телевидении каждый день возникают тысячи записей, и было бы просто немыслимо сохранять их все. В итоге я все-таки упросил его подумать о судьбе записей хотя бы самых выдающихся концертов Бернского джазового фестиваля и о возможности их долговременного архивирования. 

Джазовый фестиваль в Берне

ФестивальВнешняя ссылка основан в 1976 году предпринимателем в сфере гостиничного бизнеса и трубачом-любителем Хансом Цурбрюггом (Hans Zurbrügg).

До 2002 года фестиваль проводился в бернском конгресс-центре «KursaalВнешняя ссылка», но 2003 года Х. Цурбрюгг перенес его в собственный джаз-клуб «Marians JazzroomВнешняя ссылка».

Изменился и его формат: каждый из участников фестиваля имеет возможность выступать каждый вечер на протяжении одной недели, поэтому и фестиваль проходит с середины марта по конец мая каждый год.

В 2013 году Х. Цурбрюгг получил в Нью-Йорке премию «Beacons in Jazz Award», встав в один ряд с такими легендами. как Кэб Кэллоуэй, Бенни Картер, Арета Франклин, Ахмет Эртегюн (Ahmet Ertegun), Диззи Гиллеспи, Макс Роуч, Уэйн Шортер и Джордж Уэйн (George Wein).

Затем я лично отправился в Цюрих, засел там в студии и две с половиной недели подряд отсматривал имеющийся материал. Я должен сознаться, что это стало настоящим откровением! Я впервые осознал, каким сокровищем обладаю, и насколько высоким, просто-таки уникальным, было качество и звука, и картинки. Так или иначе, по итогам работы в цюрихской студии я отобрал 240 концертов».

738 договоров

Казалось бы, дело сделано. Ханс Цурбрюгг говорит, что ни о чем таком особенном он больше и не думал. «Но потом на меня вышла одна фирма из Гамбурга, до которой дошли слухи о нашем бернском архиве, она была очень заинтересована опубликовать его. Я отклонил предложение, указав на сложное положение с правами на эти записи. У музыкантов оставались права на их музыку, у меня, как продюсера, тоже были какие-то права, а права на изобразительный ряд были у швейцарского телевидения „SRF“.

Однако фирма продолжала настаивать, и тогда мы заключили с ней соглашение, в рамках реализации которого я в 2004 году начал процесс согласования с музыкантами прав на публикацию записанных концертов. Оглядываясь назад, могу сказать, что труд этот был и в самом деле просто огромен. Мне пришлось лично ездить в США, искать музыкантов или тех, кто представлял их интересы после их смерти, и согласовывать вопросы копирайта. Мой друг и партнер, продюсер и пианист Джордж Уэйн, смотрел на меня как на сумасшедшего, но я понял тогда, что, если ты чего-то очень хочешь добиться, то у тебя обязательно получится.

В результате мы подписали 738 договоров, включая договор со швейцарским телевидением „SRF“, который давал нам право выпустить архивные записи джазовых концертов на дисках формата DVD. Так и родился проект уникальной антологии „Jazz & Blues Artbox“, который недавно появился на рынке».

Уникальный проект

Итак, что же такое „Jazz & Blues ArtboxВнешняя ссылка“? «Это антология, в которую вошли 230 оригинальных концертов, сохранившихся в том виде, в каком они происходили на сцене. Кроме того, мы включили в состав антологии 96 интервью со многими великими джазменами. Среди них Оскар Питерсон, Ахмад Джамал, Джордж Уэйн в роли продюсера и музыканта, пианист и композитор Хорас Сильвер, саксофонист Сонни Роллинс и так далее», — рассказывает Ханс Цурбрюгг. 

«Интервью проводил журналист швейцарского телевидения, сам в прошлом джазовый музыкант, так что он понимал, что к чему, и был в состоянии задать интересные вопросы, на которые были даны очень интересные ответы. Эти интервью, вошедшие в антологию в качестве бонус-треков, стали настоящей запечатленной историей мирового джаза».

Каждый концерт записан на одном диске, то есть в зависимости от числа концертов количество дисков, приходящихся на каждый год, получалось разное. И каждому году был посвящен специальный буклет. «В лице Роджера Пфунда (Roger PfundВнешняя ссылка) мне удалось привлечь к проекту графического дизайнера мирового уровня», — говорит далее Х. Цурбрюгг. «В его активе создание эскизов для оформления швейцарского паспорта и Музея Красного Креста в Женеве. Для нашего проекта он предложил хронологическую концепцию, рамки которой охватывали период с 1983 по 2002 годы».

Для того чтобы как-то разместить 230 дисков с концертами, двадцать сопроводительных буклетов и еще один общий большой буклет с пояснениями, Роджер Пфунд предложил спроектировать специальный стеллаж. И тогда Ханс Цурбрюгг связался с Алексом Шерером (Alex Schärer), главой компании, производящей знаменитую модульную мебель «USM», и убедил его разработать специальную линейку стеллажей.

Джазовый фестиваль в Монтрё

ФестивальВнешняя ссылка основан в 1967 году Клодом Нобсом (Claude Nobs). На тот момент ему был 31 год, он работал заместителем директора Городского ведомства по развитию иностранного туризма в Монтрё. Клод Нобс давно уже искал способы вдохнуть новую жизнь в небольшой городок на берегу Женевского озера и сделать его более привлекательным для туристов.

В самом первом выпуске фестиваля приняли участие несколько коллективов из Европы, а США были представлены одной только группой «Charles Lloyd Quartet» с 22-летним, тогда еще мало кому известным, Кейтом Джарреттом.

С самого начала практически все концерты записывались в аудио-формате. В 1968 году была выпущена первая грампластинка «Live at Montreux», на которой было представлено выступление группы «Bill Evans Trio».

В 2008 году Клод Нобс передал весь свой видео- и аудиоархив Федеральной политехнической школе Лозанны (EPFL) с наказом перевести пленки в цифру. Планируется, что этот проект будет завершен в начале 2016 года.

После кончины Нобса в январе 2015 года директором фестиваля стал Матьё Жатон, который работал в менеджменте фестиваля с 1999 года. Сначала он был ответственным за маркетинг и привлечение спонсоров, а в 2011 году стал генеральным директором фестиваля.

В июле 2016 года фестиваль отметит свой 50-летний юбилей.

«В итоге мы получили настоящее произведение искусства: 230 дисков формата DVD, 20 буклетов-ежегодников и один большой общий буклет, и все это размещено на стеллажах „USM“, на радость грядущим поколениям любителей джаза во всем мире», — с гордостью рассказывает Ханс Цурбрюгг. «Кстати, каждый из пяти тысяч таких комплектов снабжен автографами, получив свой уникальный серийный номер. Эта антология могла бы быть интересна для университетов или джазовых школ в качестве наглядного пособия, не имеющего аналогов».

Трубач Уинтон Марсалис называет коллекцию „Jazz & Blues Artbox“ «самым всеобъемлющим собранием видеозаписей из тех, что когда-либо были представлены», и подчеркивает ее ценность для воспитания молодого поколения музыкантов, которое «уже не сможет вживую услышать величайших исполнителей настоящей джазовой музыки».

Восемь лет труда

А вот джазовый фестиваль в Монтрё с самого начала не был строго ориентирован на традиции джаза и блюза. Здесь выступают как рок- и поп-музыканты, так и рэперы и диджеи. Совершенно иным путем идет фестиваль и там, где речь идет о создании долговременного архива.

Основатель фестиваля Клод Нобс, скончавшийся в январе 2013-го года, несколькими годами ранее передал весь свой архив, насчитывающий 10 тыс. аудио- и видеоплёнок общей продолжительностью 5 тыс. часов Федеральной политехнической школе Лозанны (EPFL), где сейчас все они переводятся в цифровой формат. Кстати, в апреле 2013 года наследие Нобса было включено в список Всемирного документального наследия ЮНЕСКО.

«В начале 2016 года, после почти восьми лет работы, все пленки будут, наконец, оцифрованы полностью», — подтвердил в интервью swissinfo.ch директор Фестиваля в Монтрё Матьё Жатон. Однако это не означает, что любой человек в любое время и в любой точке планеты сможет получить доступ к записям концертов. «Авторские права остаются у музыкантов, а у нас права продюсерские. Если мы захотим что-нибудь использовать и опубликовать, то нам придется сначала получать соответствующие разрешения», — говорит М. Жатон.

И все же записи фестиваля в Монтрё постепенно открываются для широкой публики. Во-первых, на рынок уже поступили 500 полностью легальных наименований дисков формата DVD и CD под общим лейблом «Live at Montreux». Помимо этого, несколько лет назад фестиваль заключил договоры на право «некоммерческого» использования записей фестиваля в помещениях сетевой кофейни «Montreux Jazz CaféВнешняя ссылка», расположенных в Монтрё, Женеве, Цюрихе, Париже, Лондоне, Абу-Даби, а также, например, в зоне вылета Цюрихского аэропорта.

«Следующим шагом станет создание своеобразных „пунктов цифрового проката“ записей, клиенты которых смогут получать доступ к соответствующему контенту при помощи, например, планшетных компьютеров», — говорит М. Жатон. «Сейчас мы активно работаем над совершенствованием этой технологии. Права у нас есть не на все концерты, но все-таки на большую их часть. А есть концерты, доступные только частично».

Практически неограниченный доступ к архиву фестиваля в Монтрё будет открыт для посетителей джаз-кафе, которое в начале 2016 года откроется на территории кампуса «EPFL». Автором проекта зданияВнешняя ссылка, в котором откроется кафе, стал известный японский архитектор Кенго Кума. «Федеральная политехническая школа Лозанны (EPFL) имеет право использовать этот архив в учебных целях, а потому для студентов и гостей вуза доступ к записям будет неограниченным», — говорит Матьё Жатон.

Перевод с немецкого и адаптация: Юлия Немченко