Fascinante exposición del escultor Jo Achermann
El artista plástico suizo Jo Achermann acaba de inaugurar una exposición muy singular en la galería Marianne Grob de Berlín. La muestra incluye una única obra suya, titulada "Intersticios".
Achermann, quien reside desde hace cinco años en Berlín, se formó en Lucerna, Düsseldorf y Nueva York, y es profesor de diseño de la Universidad Técnica de Brandeburgo, en la ciudad alemana oriental de Cottbus.
Alumno del pintor y artista plástico Günter Uecker, profesor de la Academia de Arte de Düsseldorf y uno de los miembros más destacados del llamado grupo artístico Zero, Achermann se dedica desde hace 20 años a los trabajos en madera.
«Intersticios», construida en madera de abeto, no está a la venta y una vez que concluya la exposición el próximo 31 de marzo será desmontada completamente y sus piezas utilizadas en otras obras, dijo la galerista suiza Marianne Grob en una entrevista con swissinfo.
Influido por la cultura forestal y maderera de su región natal, en el centro de Suiza, Achermann trabaja muy íntima y consecuentemente con esta materia prima natural.
Emplea vigas, listones y tablas; los corta según las necesidades de su obra; los atornilla entre sí; algunas veces las deja entrelazadas sin ningún otro elemento de unión; pero siempre deja sus superficies intocadas.
«Conozco desde hace mucho tiempo el trabajo de Achermann y me atrae mucho», afirmó Grob. «Principalmente tiene obras en edificios públicos, como iglesias, escuelas y bancos en Suiza».
Entre ellos se destacan el coro de la iglesia católica de la localidad de Oensingen, realizado en 1993; la Sala de las Columnas de la escuela de Kerns (1992); el «Sensor» de la Escuela Industrial de Lucerna (1992); y «Los 12 robles», de la localidad de Glaubenberg (1988).
«Achermann siempre toma como referencia el espacio que tiene a su disposición para instalar sus obras; en mi caso ha sido el de los ambientes que tiene mi galería en Berlín», agregó Grob.
El escultor suizo, nacido en 1954, «desarrolla su quehacer a partir de la arquitectura que encuentra en el lugar y sigue una lógica propia», afirma el experto Peter Herbstreuth, en el texto del catálogo publicado con motivo de la exposición del artista suizo.
El espectador pasa, ve y reconoce la estrecha relación entre «causa y efecto» y las huellas que deja en sus obras. «se complementan recíprocamente y culminan en un ordenamiento escultórico con carácter participativo» para el público, agrega.
Cada visitante de la exposición tiene su peculiar manera de intervenir en los trabajos de Achermann. Los listones de abeto en esta instalación de Berlín registran los pasos del público y amortiguan el sonido ambiente de la galería. Se produce algo así como un eco; como si el espectador se encontrara en una capilla.
Pero además, con su presencia en ese espacio sonoro, el público tiene la tarea de confirmar la existencia transitoria de esta instalación, cuyo marco es la galería, como espacio y como institución.
La obra de Achermann es autónoma y al mismo tiempo tiene unidad en sí misma. Sigue su propia lógica, pero dependiendo también de las circunstancias. Posee una orientación, pero también está abierta; como el discurso y su réplica; uno sin el otro no tendrían razón de ser.
La exposición de Jo Achermann se encuentra abierta al público hasta el 31 de marzo próximo.
Juan Carlos Tellechea, Berlín
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