Фестиваль в Локарно остаётся верным «кино не для всех»

Художественный директор Джиона А. Наццаро (Giona A. Nazzaro) объявляет программу 79-го кинофестиваля в Локарно на пресс-конференции в Цюрихе. На заднем плане — официальный постер фестиваля этого года, созданный американской художницей Синди Шерман (Cindy Sherman). Keystone / Andreas Becker

Кинофестиваль в ЛокарноВнешняя ссылка не пытается подстроиться под рынок и превратиться в ещё одну площадку для громких премьер. В ситуации коренных перемен, происходящих в области кинопроизводства, он по-прежнему делает ставку на авторское кино, сохраняя репутацию фестиваля для настоящих синефилов.

Каждый раз, когда очередное техническое новшество меняет привычный способ просмотра фильмов, появляется некто и провозглашает смерть кино. Например, ещё недавно главным предметом споров были стриминговые платформы, но с появлением искусственного интеллекта эта дискуссия уже отошла на второй план. Кинофестивали тем временем доказывают, что традиционный просмотр фильмов на большом экране всё ещё популярен и востребован, хотя каждый из этих фестивалей приспосабливается к новым реалиям по-своему.

Читайте также:

В ситуации постоянных перемен девизом 79-го кинофестиваля в Локарно, как говорит его художественный директор Джиона А. Наццаро (Giona A. Nazzaro), стала «преемственность». В июле 2026 года, ещё до официального обнародования программы очередного фестиваля, наш портал поговорил с Джионой А. Наццаро в Цюрихе и попросил уточнить, что это означает. Отвечая на этот вопрос, он пояснил: «преемственность» означает, что сама структура фестиваля, то есть все его секции и параллельные программы, остаётся неизменной. И это уже повод для радости, хотя за последние годы фестиваль в Локарно всё же претерпел несколько, может быть, не столь заметных, но всё-таки существенных изменений.

Всё меняется, но традиции неизменны: с момента основания кинофестиваля в Локарно в 1946 году его визитной карточкой были и остаются кинопоказы под открытым небом. Первоначально они проходили в саду городского «Гранд Отеля», а в 1970 году впервые на площади Пьяцца-Гранде был сооружен уже ставший культовым большой экран. Пришедшая в упадок гостиница закрылась в 2005 году. Сейчас её здание реконструируют, повторное открытие отеля запланировано на 2027 год. E. Steinemann

Возможно, самой важной новацией стало упразднение секции Moving Ahead, посвящённой экспериментальному кино. Однако смысл этого решения состоял не в том, чтобы отказаться от этой области кинематографа, а в том, чтобы открыть для более смелых и радикальных работ другие фестивальные секции, включая основной конкурс. «Я не хочу поддаваться призывам создавать отдельные секции по жанровому принципу», — говорит Джиона А. Наццаро. Такая позиция вполне соответствует его синефильской всеядности. Он не скрывает, что является поклонником панк-рока, и что он одинаково комфортно чувствует себя во всём диапазоне кинематографических стилей, от откровенного трэша до самого высоколобого авторского кино.

Широта вкусов

Такая широта вкуса прямо отражается и в выборе фильмов, укрепляя репутацию Локарно в качестве места паломничества для настоящих синефилов. Куда более заметные перемены фестиваль пережил в прошлом, они начались после того, как в 2023 году президентом фестиваля была избрана Майя Хоффманн (Maja Hoffmann) — наследница фармацевтической группы Roche, влиятельная меценат и коллекционер современного искусства международного масштаба. Майя Хоффманн не стала проводить ребрендинг фестиваля. Вместо этого она взяла курс на повышение международного статуса Локарно, ещё сильнее подчеркнув его синефильскую идентичность.

Президент кинофестиваля в Локарно Майя Хоффманн (Maja Hoffmann) выступает на официальной церемонии открытия прошлогоднего (2025 год) фестиваля. Keystone / Jean-Christophe Bott

Возможно, пока рано судить о том, насколько эффективной оказалась эта стратегия, однако позиции Локарно на европейской фестивальной карте она уже бесспорно укрепила. Самым престижным кинофестивалем, разумеется, по-прежнему остаётся Каннский. За последнее десятилетие он превратился в гигантскую глобальную машину с миллиардными оборотами. Берлинский кинофестиваль, напротив, во многом растерял прежний блеск из-за удручающих политических скандалов, в результате которых за два года своих должностей лишились два его руководителя.

Венецианский фестиваль по-прежнему сохраняет и своё обаяние, и высочайший художественный уровень, однако и его можно упрекнуть в чрезмерной ориентации на голливудский бомонд и маркетинговые интересы. Локарно, со своей стороны, едва ли можно считать барометром киноиндустрии, однако после пандемии число приезжающих сюда профессионалов и представителей кинорынка заметно увеличилось: в 2025 году их было более 4 тыс. Каждый год фестиваль приглашает тех или иных знаменитостей, но вовсе не они определяют его лицо.

Изабелла Росселлини (Isabella Rossellini; в кадре из её сериала «Зелёное порно» / Green Porno) стала одной из почётных гостей кинофестиваля в Локарно в 2026 году. Courtesy Isabella Rossellini

Как однажды заметил Джиона А. Наццаро, «главные знаменитости в Локарно — это сами фильмы». Что же касается кинематографической аристократии, то среди почётных гостей этого года будут присутствовать режиссёр Даррен Аронофски, а также актрисы Изабелла Росселлини, Азия Ардженто и Моника Беллуччи.

Главные герои

Так что, если следовать логике Джионы А. Наццаро, теперь самое время представить главных знаменитостей нынешнего фестиваля — сами фильмы. В основном конкурсе участвуют 17 картин, представляющих практически все континенты. Исключением стала Африка, однако этот пробел восполняют другие разделы программы.

Азиатское кино представляет, в частности, постоянный участник фестиваля, южнокорейский режиссёр Хон Сан Су (Hong Sangsoo), с новой картиной Nowhere to Lay My Eyes. Сингапурский режиссёр Нельсон Йео (Nelson Yeo), получивший в 2023 году «Золотого леопарда» за фильм Dreaming & Dying, возвращается в Локарно с картиной The House on the Moon («Дом на Луне»).

В прошлом 2025 году южнокорейский режиссёр Хон Сан Су (Hong Sangsoo) был представлен в основном конкурсе кинофестиваля в Локарно с высоко оценённым критиками фильмом «У ручья» (By the Stream). Его новую картину можно считать одним из фаворитов в борьбе за «Золотого леопарда» в 2026 году. Jeonwonsa Film Co.

Большинство конкурсных фильмов произведено в Европе. Однако наряду с неизбежными французскими, итальянскими и немецкими картинами постоянное место в программе Локарно заняло румынское кино, ярчайшим представителем которого является режиссёр-нонконформист Раду Жуде (Radu Jude). К сожалению, нового фильма Раду Жуде в этом году в Локарно не будет: его последняя работа Diary of a Chambermaid отправилась в Канны. Румынию в основном конкурсе представляет драма Флорина Шербана (Florin Șerban) You Don’t Belong Here («Тебе здесь не место»).

Локарно традиционно служит международным трамплином для португалоязычного кино. Начало этой традиции положил бразильский режиссёр Глаубер Роша (Glauber Rocha), получивший в 1967 году главную награду фестиваля, которая тогда называлась Гран-при, за фильм «Земля в трансе» (Terra em Transe). Два года спустя Глаубер Роша был отмечен уже в Каннах. В 2019 году «Золотого леопарда» получил португальский режиссёр Педру Кошта (Pedro Costa) за фильм «Виталина Варела» (Vitalina Varela), а в 2022 году главная награда досталась Жулии Мурат (Julia Murat) за картину «Правило 34» (Rule 34).

Смысловые слои

В этом году Джиона А. Наццаро сделал смелый выбор, включив бразильский фильм A Margem do Rio («Берег реки») в основной конкурс. Это первый полнометражный фильм Матеуса Фариаса (Matheus Farias) и Энока Карвалью (Enock Carvalho), поэтому формально ему скорее подошла бы секция Cineasti del Presente, предназначенная для первых и вторых полнометражных работ. Однако, как объясняет Джиона А. Наццаро, «в этой картине столько смысловых слоёв, она настолько сложна и настолько не поддаётся точной классификации, что я решил включить её в число главных „фишек“ нынешнего фестиваля».

Бразильский город Ресифи служит не только местом действия фильма «Берег реки» (The Riverbank), но и является центром кинопроизводства в этой стране. Locarno Film Festival

Оба режиссёра уже представляли свои короткометражные работы на международных фестивалях и тесно сотрудничали с Клебером Мендонсой Филью (Kleber Mendonça Filho), самым признанным из ныне живущих бразильских режиссёров. Матеус Фариас также смонтировал его последний успешный фильм «Секретный агент» (The Secret Agent). В основном конкурсе вновь участвует и швейцарско-португальский режиссёр Базил да Кунья (Basil da Cunha).

Его фильм O Jacaré («Крокодил») завершает трилогию, действие которой разворачивается в Реболейре — пригороде Лиссабона. Сын живущих в Швейцарии португальских иммигрантов, Базил да Кунья изучал кино, социологию и политологию, а затем, не имея ни гроша за душой, переехал в Лиссабон, решив стать режиссёром. В итоге Базил да Кунья поселился в Реболейре — трущобном районе на городской периферии, где проживает особенно много мигрантов с Кабо-Верде. Базил да Кунья построил свою карьеру за пределами мейнстримных кинематографических кругов.

Кадр из фильма «Крокодил» (O Jacaré), третьей и заключительной части трилогии «Реболейра» режиссёра Базила да Куньи (Basil da Cunha). Thera Production, Continue Walking

Редкое достоинство его фильмов состоит в том, что они погружают зрителя в ту особую атмосферу близости, которая возникла между режиссёром и его героями. Эти люди постепенно стали для него собственной семьёй. Ещё более смелые работы можно обнаружить в секции, посвящённой первым и вторым полнометражным фильмам. Картина «Палестинские революционеры никогда не умирают» (Palestinian Revolutionaries Never Die) Моханада Якуби (Mohanad Yaqubi) представляет собой архивный диалог с творческим наследием ливанской режиссёрки Жослин Сааб (Jocelyne Saab).

Жослин Сааб (Jocelyne Saab, 1948–2019) была репортёром, фотографом, сценаристом, продюсером, режиссёром и художницей, а также основательницей Международного кинофестиваля культурного сопротивления в Ливане. Её считают одной из пионеров ливанского кинематографа. Locarno Film Festival

Авторы обращаются к 16 её фильмам, снятым с 1973 по 1983 год и посвящённым революционным движениям и политической борьбе в арабском мире. Название картины воспроизводит лозунг, связанный с Джорджем Хабашем (George Habash), основателем и многолетним руководителем Народного фронта освобождения Палестины, организации, прибегавшей к угонам пассажирских самолётов и похищениям людей.

В условиях продолжающейся российской агрессии и естественной сосредоточенности украинского кино на этом экзистенциальном конфликте фильм «Демоны» (Demony) Наталки Ворожбит (Natalka Vorozhbyt) идёт против течения: действие картины разворачивается в 1990-е годы. Через призму необычной любовной истории фильм показывает, как напряжённость в отношениях между русскими и украинцами проявлялась в повседневных привычках, общественных установках и самом употреблении языка. Тем самым картина воссоздаёт исторический и культурный фон, на котором Россия впоследствии развязала войну против Украины. Другая украинская картина, участвующая в основном конкурсе, I Rarely Wake Up Dreaming, обращается к этой войне уже напрямую.

Стоит также обратить внимание на экспериментальный фильм Hanabi бразильской режиссёрки Аны Ваз (Ana Vaz), роскошную сингапурскую анимационную картину «Волшебный атлас» (Magic Atlas) режиссёра Сунь Сюя (Sun Xu) и документально-игровой фильм швейцарского режиссёра Матео Ибарры (Mateo Ybarra) под названием Small Talk. Действие последнего разворачивается в Villa Pierrefeu — последнем в Швейцарии «институте благородных девиц», где в 1978 году училась леди Диана. Однако для преданной синефильской публики Локарно главным событием неизменно остаётся большая ретроспектива.

Кадр из анимационного фильма «Волшебный атлас» (Magic Atlas). Pi Animation Studio

Она редко разочаровывает, а в этом году выглядит актуальной как никогда. Программа под названием Red & Black — Hollywood Left and the Blacklist («Красное и чёрное: голливудские левые и чёрный список») включает 50 игровых и документальных фильмов, выпусков кинохроники и короткометражных работ из США, Великобритании, Испании, Италии, Франции, Мексики и Аргентины. Эти картины созданы кинематографистами и другими представителями творческих профессий, подвергавшимися преследованиям или внесёнными в чёрные списки во время «охоты на ведьм» эпохи маккартизма, либо рассказывают об их судьбах.

Сценариста Джона Ховарда Лоусона (John H. Lawson) допрашивают на заседании Комиссии Палаты представителей Конгресса США по расследованию антиамериканской деятельности. Кадр из документального фильма «Красный Голливуд» (Red Hollywood), который будет показан в Локарно рамках одной из ретроспектив. Courtesy Of Cinema Guild

На что ещё стоит обратить внимание на нынешнем кинофестивале в Локарно:

предыдущий

На кинофестивале в Локарно в 2026 году также состоится премьера единственного включённого в программу сериала, швейцарского документального проекта Der Engelmacher Марины Клаузер (Marina Klauser). Он посвящён существующей до сих пор швейцарской религиозной общине Methernitha, её основателю Паулю Бауманну (Paul Baumann; здесь он на полицейской фотографии), а также молодым женщинам, благодаря которым он был привлечён к ответственности за сексуальное насилие над несовершеннолетними. Staatsarchivbern

Память швейцарской режиссера Изы Хессе-Рабинович (Isa Hesse-Rabinovitch, 1917–2003) почтят показами её фильмов Geister und Gäste («Призраки и гости», 1989) и Sirenen-Eiland («Остров сирен», 1981). Langjahr Film, Courtesy of Cinematheque suisse.

Кадр из фильма Изы Хессе-Рабинович Sirenen-Eiland («Остров сирен»). Langjahr Film, Courtesy of Cinematheque suisse.

В Локарно-2026 также чествуют «крёстного отца» кино «категории Б» Роджера Кормана (Roger Corman) показом его фильма Frankenstein Unbound («Франкенштейн освобождённый», 1990)… Park Circus/Warner Bros.

…американского режиссёра Джона Лэндиса (John Landis) — показом фильма An American Werewolf in London («Американский оборотень в Лондоне», 1981)… Courtesy Of Park Circus-Universal

…и мастера сенегальского кино Сафи Фай (Safi Faye) — показом фильма Kaddu Beykat («Письмо из моей деревни», 1975). Arsenal Filminstitut e.V.

следующий

• Картина 1
• Картина 2
• Картина 3
• Картина 4
• Картина 5
• Картина 6

Ниже подборка некоторых наших материалов о Швейцарии и кино:

Интересно, что город Локарно связан в истории не только с кино.

Перевод с английского. Русскоязычная версия под редакцией НК, ИП, АП.